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Donatello. Annunciazione. Dett. Rilievo in pietra serena e dorature.1435 ca.Dett.della Madonna. Firenze, Santa Croce. Foto di Sailko e un altro autore CC BY 3.0   Il forte pathos dell'opera deriva dallo studio della complessa situazione emotiva che Donatello interpreta con raffinata sensibilità. Particolarmente efficace è il gioco di guardi, gesti e atteggiamenti dei personaggi, che trasmette in maniera diretta l'intreccio delle emozioni.

Donatello. Crocifisso. Dett. Legno dipinto. 1403-1406.Firenze, Basilica di Santa Croce.  Foto di sailko e un altro autore CC BY 2.5     Il Crocifisso di Donatello è un'impressionante analisi del dolore umano, reso con un realismo sconcertante e crudo, rafforzato anche dalla pittura. Il tema del sacrificio supremo di Cristo è interpretato secondo una religiosità profonda, con grande immediatezza espressiva e un linguaggio  diretto.

Andria, Piazza Duomo.   Andria è una tappa interessante per le sue antiche chiese, i tesori di pittura e scultura, i palazzi e lo splendido Castel del Monte. L'arte in questa deliziosa città pugliese è documentata con opere che vanno dal medioevo fino all'età moderna.

I Carracci I Della Robbia I Gentileschi I fratelli Campi   I Carracci   L'accademia degli incamminatiIl classicismo naturalistico dei CarracciLa polemica carraccescaAnnibale e Ludovi...

Andrea Mantegna. Camera degli Sposi. Dett. del soffitto. 1465-74  Affresco. Mantova, Castello di san Giorgio.     Il ciclo pittorico della Camera degli Sposi a Mantova è tra i più alti risultati artistici raggiunti da Andrea Mantegna. E' considerata uno dei più famosi monumenti del Rinascimento italiano e l'esempio più importante tra le opere di valore politico e celebrativo del '400.

Arnolfo di Cambio. Madonna della Natività. 1296-1300. Marmo. Firenze, Museo dell'Opera del Duomo. Foto di Sailko   Nel panorama dell'arte gotica italiana spicca il nome di Arnolfo di Cambio. Scultore e architetto ha saputo introdurre importanti innovazioni, anticipando soluzioni che verranno riprese nel Rinascimento.

Cimabue. Maestà con San Francesco. Affresco. 1285-88. Assisi, Basilica di San Francesco.   Cimabue fu un artista di sensibilità straordinaria, capace di introdurre nelle sue opere una dimensione umana del tutto nuova, muovendosi verso il superamento della tradizione bizantina.

Nei dipinti di Giorgio De chirico si respira il tempo lento e solenne in cui ogni cosa è immobile ed eterna, una dimensione dove si perde ogni riferimento di tempo e di luogo.

Donatello. Miracolo dell'asina. Bassorilievo. Bronzo e argento. 1446-53. Altare del Santo. Basilica di Sant'Antonio. Padova   Tema centrale dell'opera di Donatello è l'uomo: la dimensione umana in tutta la sua profondità il tema costante della ricerca artistica dello scultore fiorentino. Nella sua lunga carriera, Donatello ha saputo rappresentare in modo realistico il mondo delle emozioni in tutte le sue sfaccettature, dalla dolcezza più soave alla crudeltà, dalla gioia al dolore più straziante.

Giotto. Natività di Gesù. Dett. Affresco. 1303-06. Padova, Cappella Scrovegni.     Le pitture di Giotto offrono immagini estremamente chiare, comprensibili delle situazioni che rappresentano. Espressioni, atteggiamenti e gesti dei suoi personaggi riflettono sentimenti ed emozioni profondamente umane e senza tempo. I colori, la luce e l'armonia delle sue composizioni hanno un forte potere di attrazione, producono un impatto visivo a cui è impossibile sfuggire.