“sublime”

...mmateriale, impalpabile, alla ricerca di un "sublime" tecnologico? O arte intesa come ricettacolo materico, palpitante, che fa uso di l...

David Tenier, La galleria dell'Arciduca Leopoldo Guglielmo a Bruxelles. 1651 ca.Olio su tela.  Vienna, Kunsthistorisches Museum   Dal collezionismo alle famiglie di artisti, dai generi iconografici ai problemi di attribuzione, dalle tecniche aristiche alle mostre da ricordare, molti sono i temi che ruotano intorno all'arte. In questa sezione si raccolgono articoli e riflessioni su tematiche diverse ma sempre legate al mondo dell'arte.

Giotto. Crocifisso. 1280 ca. Tempera su tavola. Santa Maria Novella. Firenze. Foto di Rufus46     Le croci dipinte, genere pittorico tipico dell'arte medioevale, venne introdotto in Italia a partire dal XII secolo da scuole di ambito toscano e umbro, in particolare nella zona di Spoleto. Di qui ebbero una larghissima diffusione in tutta Europa, almeno fino al XIV secolo. 

Jean Baptiste Corot. Il ponte romano di Narni. Olio su tela. cm. 36X47. Parigi, Louvre   Nell'opera di Corot  ogni traccia di eclettismo si perde nell’unità profonda e misteriosa del suo stile spontaneo, nella stesura a macchie di colore con cui coglie l'atmosfera emozionale della natura.  

  Caspar David Friedrich. La grande riserva. 1832 ca. Gemäldegalerie Alte Meister, Dresda   Protagonista dell'opera di Friedrich è la natura, intesa come riflesso del trascendente nella realtà concreta, manifestazione dell'invisibile e del divino, custode di misteriosi geroglifici spirituali, ma anche spazio interiore, paesaggio dell'anima dell'artista.

  Antonio Canova. Le Tre Grazie. 1812-17 Marmo di Carrara. Museo dell'Ermitage, San Pietroburgo. Foto di  Art Gallery ErgsArt   Legata al pensiero illuminista, l'arte neoclassia è il primo stile internazionale moderno che si diffonde in tutta Europa e approda negli Stati Uniti d'America.

  William Turner. Pioggia, vapore, velocità. 1844. Olio su tela. Londra, National Gallery   Il mondo delle emozioni, del mistero, del soprannaturale, la natura con tutta la sua forza incontrollabile sono i nuclei intorno ai quali si esprimono gli artisti romantici. La luce e l'ombra, il colore, lo spazio e la composizione rispondono ad un'urgenza espressiva inedita e pienamente moderna.

  Antonio Canova. Amore e Psiche. 1793. Marmo, 155 × 168 × 101 cm.  Parigi, Louvre   Nel capolavoro di Antonio Canova  il tempo viene eternizzato dall'artista in un attimo "sublime", che rimane in sospeso. Anche i personaggi,  nei corpi adolescenziali e con le loro forme anatomiche perfette, sono idealizzati secondo un principio di bellezza assoluta e spirituale.

...nde è il fascino che da allora esercita la sublime maestà della sua chiesa. La decorazione interna è notevole fin nelle...

Si raccolgono in questa pagina i dubbi, i quesiti e le domande piu frequenti sugli argomenti della Storia dell'arte.